Γεύσω Παπαδάκη "Πῶς πέρασεν ἡ ὥρα"

Του μέλλοντος οι μέρες στέκονται εμπρός μας,

(Κ.Π. Καβάφης, Τα κεριά)

Το πάντρεμα της ποίησης με τη ζωγραφική, της εικόνας με τον λόγο απογειώνει τη φαντασία και ταξιδεύει το νου σε τόπους μοναδικούς για τον κάθε παρατηρητή. Η νέα ατομική έκθεση της Γεύσως Παπαδάκη με τίτλο "Πῶς πέρασεν ἡ ὥρα" εγκαινιάζεται την Τρίτη 3 Μαρτίου 2015 και ώρα 20:00 στην Gallery Genesis. Αποτελεί μια πρωτότυπη και άκρως ενδιαφέρουσα εικαστική προσέγγιση σε κορυφαίους εκπροσώπους της Ελληνικής ποίησης. 

Την έκθεση επιμελείται η Ίρις Κρητικού και ζωγραφίζει με τα δικά της λεκτικά χρώματα:

"Το αμείλικτο φεγγαρόφωτο στη ζωγραφική της Γεύσως Π. 

«Ριγείς αγαπημένη

περιβλημένη

τ’  αργυρό ψύχος της σελήνης...»

 Γιάννης Ρίτσος, Εαρινή Συμφωνία

Στη νέα θεματική ενότητα της Γεύσως Παπαδάκη, η εμπειρία του ταξιδιού μετουσιώνεται σε ενδοσκοπική περιπέτεια του νου, με όχημα επτά προσφιλείς της Έλληνες ποιητές.

Σε μικρούς ως επί το πλείστον χώρους-κουτιά, που ορίζονται δομικά και πλάθονται ως βραχείς μα μεστοί σκηνικοί μονόλογοι από τη ζωγράφο, κατοικούν οι μικρές χώρες του Καρυωτάκη και του Καβάφη του Σεφέρη, του Ρίτσου και του Ελύτη, του Λειβαδίτη και του Γκανά, οργωμένες από αλλεπάλληλα σημεία στίξης, βουβές παύσεις κι ανοιχτές παρενθέσεις.

Ο υπογραμμισμένος τόπος της ποίησης γίνεται κατοικημένη οδός και αριθμός. Οι ένοικοι των στίχων τρέπονται σε οικείους συζητητές και παλιούς αλλά ωσεί παρόντες γνώριμους.  

Μεταγράφοντάς τις με γόνιμη ελευθερία και προχωρώντας σε μια εκ βαθέων εξομολόγηση στην ωριμότερη και πλέον αυτογνωσιακή στιγμή της δουλειάς της, η Γεύσω Παπαδάκη αφηγείται με μέσα λιτά αλλά εύγλωττα τον περιπετειώδη κύκλο της ζωής και της συναίσθησης: την αρχή και το τέλος μιας μέρας, την αρχή και το τέλος μιας σχέσης. Τον αμείλικτο καλπασμό του πανδαμάτορος χρόνου αλλά και τη σοφία που εξ αυτού αποκτήθηκε.

Η Γεύσω Παπαδάκη ζωγραφίζει εντέλει την ανακουφιστική θλίψη της ποίησης ως μοναχική αλλά αναγκαία οδό προς στην αλήθεια. Και το πετυχαίνει."

Ίρις Κρητικού

Φεβρουάριος 2015

Διάρκεια έκθεσης: 3 έως 28 Μαρτίου 2015

Παλιά πολυθρόνα,

(Γ.Ρίτσος, Σονάτα του σεληνόφωτος)

Gallery Genesis.

35 HARITOS Street,

Kolonaki 10675

Athens, Greece.

Tel.: +30 211 7100566

www.gallerygenesisathens.com

www.facebook.com/yiorgos.tzaneris

www.facebook.com/pages/Genesis-Gallery

Gallery Genesis Opening Hours:

Tuesday - Thursday – Friday 11:30 – 21:30

Wednesday – Saturday 11:30 – 15:30 

Ανεπαισθήτως μ’ έκλεισαν απ’ τον κόσμον έξω,

(Κ.Π. Καβάφης, Τα τείχη)

Επιμέλεια Παρουσίασης: Αναστασία Τσαγκάρη

"Μύθοι Πρόγνωσης" Έκθεση ζωγραφικής της Σοφίας Καλογεροπούλου στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

Όρνιθες

Το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης καλωσορίζει τη νέα σαιζόν με την  Έκθεση Ζωγραφικής  "Μύθοι Πρόγνωσης" της Σοφίας Καλογεροπούλου από την  Πέμπτη 4 έως Πέμπτη 18 Σεπτεμβρίου 2014. 

Η θεματική αυτής της έκθεσης βασίζεται στην ιδέα ότι η πρόβλεψη του μέλλοντος πηγάζει από τους μύθους του παρελθόντος. Η μυθολογία με τους διαχρονικούς συμβολισμούς της, κατά τη γνώμη της ζωγράφου, αποτελεί την πραγματική ιστορία της ανθρωπότητας γιατί είναι μνήμη λαών. 

Η Σοφία Καλογεροπούλου είναι μία διεθνώς καταξιωμένη ζωγράφος που κατατάσσεται στο χώρο της Ναΐφ ζωγραφικής. Το ιδιαίτερο εικαστικό της ιδίωμα είναι υποδόρια υπερρεαλιστικό, ενώ την ίδια στιγμή στο έργο της εντοπίζονται πολύ-επίπεδες αναφορές σε σύγχρονα ρεύματα. Τα έργα της περιγραφικά αλλά κυρίως συμβολικά έχουν σαν αφετηρία ιστορίες από τη μυθολογία, την Παλαιά Διαθήκη,   ή θεατρικές οπερατικές σκηνές όπου και με χιούμορ η ζωγράφος επιδιώκει να "εξορκίσει" ότι μας τρομάζει, αφηγείται ιστορίες από το παρελθόν και τοποθετεί σε αυτές έναν προφήτη ή ένα μάντη για να ανοίξει μια πόρτα στο μέλλον. Οι χαρακτηριστικοί τίτλοι των έργων της (Αριάδνη στην Νάξο, Συνέδριο Μαγισσών, Ηλέκτρα του R. Strauss, Δανιήλ στον λάκκο των λεόντων κ.α.) καταδεικνύουν τον οργανικό ρόλο που διαδραματίζει η αφήγηση στο έργο της Σοφίας Καλογεροπούλου, αποτυπώνοντας πανηγυρικά τη θετική αντίληψή της για τη ζωή.

Η κιβωτός του Νώε

Στην Έκθεση "Μύθοι Πρόγνωσης" στο ΙΜΚ θα παρουσιαστούν τριάντα έργα, μικτής τεχνικής και όλων των διαστάσεων.   

Σημειώνει η Ντόρα Βυζοβίτου: "Η Σοφία Καλογεροπούλου είναι «Κιβωτός» και «Θησαυρός». Διαφυλάσσει όλες αυτές τις ιστορίες που πρέπει να σωθούν και τις αφιερώνει στο ανθρώπινο ιερό του μέλλοντος. Τα έργα της έκθεσης Μύθοι πρόγνωσης είναι τα κλειδιά της μυστικής αφήγησης μέσα και κάτω από τις εικόνες. Είναι επεισόδια της παγκόσμιας ανθρωπογονίας, της μυθολογίας, που χρόνια τώρα μας αφηγείται η ζωγράφος. Είναι μικρά τάματα, αφιερώματα σε όλα αυτά που αποτελούν την πραγματική ιστορία της ανθρωπότητας. Είναι η αρχέγονη επιλογή των λαών για εκείνα που άξιζαν να εξηγηθούν, να διασωθούν, να κληροδοτηθούν στις επόμενες γενιές, καταρχήν μέσα από την προφορικότητα. Η  Καλογεροπούλου μας προτείνει τη μυθολογία σαν μια υπερρεαλιστική, ανατρεπτική και καθηλωτικά άμεση ανάγνωση του χθες ως αύριον.

Κλείστε τα μάτια, ξεχάστε τις συμβάσεις και ελάτε να ξεκλειδώσουμε το κουτί της Πανδώρας. Είναι επικίνδυνα χιουμοριστικό. "

Εκθεσιακοί χώροι  1^ου &  2^ου ορόφου

Ώρες Λειτουργίας: Δευ - Κυρ, 18:00 - 22:00

Είσοδος Ελεύθερη

Πέμπτη 4 έως Πέμπτη 18 Σεπτεμβρίου 2014  

Σαμψών και Δαλιδά 

 Επιμέλεια Παρουσίασης: Αναστασία Τσαγκάρη

Frida Kahlo / Diego Rivera Art in Fusion

Αν ήταν κουίζ θα ήταν: «καλλιτεχνικό ζευγάρι με το αίμα καυτό να ρέει στις φλέβες τους από καταγωγής με αποτέλεσμα το πάθος τους να το κάνουν τέχνη»!

Πρόκειται για τους Μεξικανούς Frida Kahlo (1907-1954) και Diego Rivera (1886-1957) και σ’αυτούς που ακόμη και τον χωρισμό τους τον έκαναν με τέχνη…, το Μουσείο Orangerie στο Παρίσι αφιερώνει μία έκθεση με έργα που εξωτερικεύουν τον φυσικό και ψυχικό τους πόνο τόσο λόγω των προβλημάτων υγείας της Frida όσο και των απιστιών του Diego!

 Πάντως και η σχέση της Frida με τον Τρότσκι δεν ήταν ιδεολογική!